12.28.2009

christmas palm - Berlin









Zmultiplikowana wystawa Christmas Palm zostanie uruchomiona 20. grudnia w wielu miejscach Berlina. Ten nietypowy projekt artystyczny o charakterze gry miejskiej ma pomóc w poradzeniu sobie z depresją zimowych wieczorów, a także demaskować tandetną otoczkę powstałą wokół Świąt Bożego Narodzenia. Tematem wystawy jest palma świąteczna - symbol egzotycznej tandety, multiplikacji i bezmyślnej produkcji.

Zwielokrotnione prace artystów eksponowane będą równocześnie w różnych, odpowiednio dla nich zaaranżowanych miejscach - muzeach, galeriach i mieszkaniach. Przez jeden dzień widzowie będą mogli obcować z pracami artystów pochodzących z kilku krajów, reprezentujących takie dziedziny sztuki jak malarstwo, rzeźba, film, fotografia, instalacja i performance. W projekcie uczestniczyć będą polscy twórcy współpracujący z Galerią "Beznadziejna". Kuratorem projektu jest Marcin Kowalik.

Artyści uczestniczący w projekcie:
Marcin Kowalik, Marek Firek, Anna Koźbiel, Adam Wsiołkowski, Michael Zheng, Gabrielle Horndasch, Bernd Petri, Ward Sheley, Julia Curyło, Tomek Siwiński, Katarzyna Szeszycka, Stephan Kuethe, Viktoria Korb, Stina Wirfelt, Ma Yongfeng, Marzena Gregier, Anna Maria Karczmarska, Bartek Żukowski, Marek Olszyński, Gruppo Sinestetico, Gonçalo Franco, Gigi Janchang, Bartosz Kokosiński, Michael Yuen, Anna Livia Löwendahl-Atomic, Claudio Rivera-Seguel, Susu Grunenberg, Arek Kozak, Piotr Bujak, Adam Gruba, Przemysław Branas, Justyna Górowska, Zuzanna Gajos, Benjamin Sabatier, Regine Spangenthal, Natasha Kupova, Anne Wölk, Lauren Moffatt, Yuki Jungesblut, Joanna Fluder, Dzikoń, Tom Wennerberg, Eun Jin Namu, Tiny Domingos, Steffen Cyrus, Agnieszka Fluder, Nelson Loskamp, Renate Schweizer, Henry Hinterland, Piotrek Filipiuk, Henrike Daum, Camille Case, Claudia Von Funcke, Piotr Korzeniowski, Jiri Polak, Daniel Kingery, Iwona Borkowska, Bonaventure Soh, Anika Hoff, Aurore Millet, Willi Tomes, Angelik Riemer, Jannis Markopoulos, Dirk Sorge, Rolf Ketan Tepe, André Wagner, Giuditta Rustica, Christian Sauer, Daniel Ramirez, Juan Requena, Ashley Russell, Charles Kissing, Monica Barros, Miguel Michelsongs, Brisa Munoz, Miriam Jesacher, Yto Aranda, Janet Traum, Piotr Pauk, Robert Starkt, Mark Taxacher, Katarzyna Pietrzak.

Lokalizacje w Berlinie:
FREIES MUSEUM
GALERIE ZERO
VOX Möbel Salon/ Beletage Galerie
DERORT GALERIE
KUNSTHAUS TACHELES
WHITECONCEPTS
ABSENCE OF ART

12.25.2009


to bo a t



wa-wa sym sym



dnt knw whr


12.15.2009

12.12.2009

11.25.2009

11.07.2009

10.31.2009



some of my images were exhibited at


Affordable Art Fair Amsterdam


29 October – 1 November 2009.

Gashouder, Westergasfabriek

9.23.2009

COLOUR FACTORY in Amsterdam



first solo exhibition

GALLERY WM

Elandsgracht 35, 1016 TN Amsterdam
OPENING 10.10.2009 , 17:00-19:00, open till 7.11.2009


YOU ARE WELCOME


Work of Marzena Gregier is close to painting. Thanks to innate intuition, the artist makes use of her surroundings and picks up urban motifs to compose rythms and patterns which strike us with intense colour. Marzena's domain is strong, southern sunlight which forms deep shadows and intensifies hues of photographed objects. In these paintings, framed by the camera lens, we may feel human presence -- sometimes it is hinted as a shadow on a wall or by a silhouette walking along passages of subway; by an inscription on a mailbox or by products of human labour which are "portrayed" by Marzena Gregier. These photo-paintings may be created only by the artist who constantly revels in life, surprised by its multicoloured diversity.
(by Tomasz Zając)

Twórczość Marzeny Gregier bliska jest malarstwu. Z wrodzonym wyczuciem artystka wybiera z otoczenia miejskie motywy, by skomponować z nich rytmy i wzory uderzające intensywną kolorystyką. Jej domeną jest mocne, południowe słońce rzeźbiące głębokie cienie i wydobywające z przedmiotów maksimum barw. Czuć w tych wykrojonych za pomocą aparatu fotografinczego obrazach ludzką obecność - czasami jako cień na ścianie lub sylwetkę przemierzającą w pośpiechu korytarze metra, w napisie na skrzynce pocztowej lub po prostu w wytworach ludzkich rąk, które Marzena Gregier „portretuje”.
Te fotograficzne obrazy może tworzyć jedynie artystka wciąż na nowo zachłystująca się życiem i zaskakiwana jego wielobarwnością.
(Tomasz Zając)














co?-grsawhk-o!

jo!we-go!...kra

8.25.2009

DISTRACTIONS in Warsaw - 2b+R gallery





After the exhibition in Wrocław we come back, this time in Warsaw, with some new surprises...

2B+R GALLERY

YOU ARE WELCOME


What gets one's eye and what "distracts" it? What attracts the attention of Marzena Gregier and Gonçalo Franco, the authors of photography exhibition "Distractions"? One may get to know that while watching the latest, "enriched" with the collection of new images exhibition displayed in Gallery 2b+r in Warsaw. The exhibition had its debut in ODA Firlej in Wrocław last year where it met with an enthusiastic reception from the viewers.
On the face of it, Gregier and Franco choose trivial, commonplace objects: architectonic details, road signs, pedestrian crossings, façades affected by the passing of time. In their work, Marzena and Gonçalo use simple divisions of frames, they display minimalist forms. The trite, commonplace objects or places which one takes for granted gain new meanings and begin living their own lives.
The exhibition displays black and white images as well as vibrant, saturated with colour photographs. Simple, bordering on sterile shots radiate silence and tranquillity. Minimalist and still frames cross the boarder between everyday life and art.


Co przyciąga wzrok człowieka, a co go odwraca? Dlaczego po aparat fotograficzny sięgają: Marzena Gregier oraz Gonçalo Franco - autorzy wystawy fotograficznej pt: DISTRACTIONS? Dowiedzieć się tego można oglądając najnowszą, wzbogaconą o nowe prace, wystawę prezentowaną w Galerii 2b+r w Warszawie, która swoją premierę miała w grudniu ubiegłego roku w ODA Firlej we Wrocławiu, gdzie spotkała się z entuzjastycznym przyjęciem widzów.
Gregier i Franco wybierają z otaczającego świata motywy na pozór banalne i niewarte uwagi: detale architektoniczne, znaki drogowe, przejścia dla pieszych, naznaczone zębem czasu elewacje. W swoich fotografiach stosują proste podziały kadrów, eksponują minimalistyczne formy. Dzięki temu zwyczajne rzeczy, czy też miejsca, obok których często przechodzimy obojętnie, nabierają nowych znaczeń, zaczynają żyć własnym życiem. Na wystawie artyści prezentują zarówno czarno - białe jak również nasycone intensywnymi kolorami fotografie. Proste, czasami wręcz sterylne ujęcia emanują ciszą i spokojem. Minimalistyczne, zatrzymane w bezruchu kadry przekraczają granice między sztuką i codziennością.

Tekst: Marta Przetakiewicz - kurator wystawy



few images from the opening day



the magazine "digital foto video" recommends our exhibition



botão de alarme


Várzea de Sintra, Portugal 2009

tri-sna


ad-so